03 fev Sweet & Gourmet Villarrica
La banda alcanzó un notable éxito en las listas británicas con trece top 20 hits durante la década de 1970, cinco alcanzando el número 2 como la hoy clásica y legendaria «The Ballroom Blitz» y «Block Buster! La banda continúa tocando, y en marzo de 2011 inició su gira por Sudamérica acompañando a Journey. La banda estuvo de gira de nuevo en marzo de 2008 bajo la bandera “Sweet Fanny Adams Revisited Tour”. Del 26 de abril al 13 de mayo de 2007 Andy tocó en Alemania, Bélgica, Austria e Italia, y en esta gira tocó canciones de Sweet Fanny Adams, incluidos algunos de sus otros éxitos. El teclista fundador de la banda Gary Moberley y Ian Gibbons también hicieron de relleno en las giras con el grupo de ese año, al igual que Chris Goulstone. Combatió contra la mortal enfermedad por cinco años sin éxito y está enterrado en una tumba (sin nombre) en el cementerio Chorleywood House. Scott dijo que Ronnie James Dio, que acababa de partir de Rainbow, fue abordado en enero de 1979 para unirse como nuevo cantante del grupo.
Un álbum final de estudio, llamado Identity Crisis (otro título que reflejaba lo que sucedía con la banda) fue grabado entre 1980 y 1981 y con él Sweet llevó a cabo su último show en vivo en la Universidad de Glasgow, Escocia, el 20 de marzo de 1981. Ambos contribuyeron con las canciones para su próximo álbum, Waters Edge, que fue lanzado en Europa bajo ese título y como Sweet VI en América. El teclista Gary Moberley continuó colaborando con el grupo en el escenario y en grabaciones, así como el guitarrista Ray McRiner también se sumó para su gira en 1979. Entre marzo y mayo de 1978 Sweet tuvo una extensa gira por los Estados Unidos. Otro sencillo del álbum, “California Nights” (mayo de 1978), con Steve Priest como el cantante, alcanzó el puesto 23 en las listas alemanas y fue el último éxito relevante en la carrera de los Sweet. La balada, "“Lettres d'amour”, destacó un dueto entre Brian y la cantante emergente Stevie Lange (que se convertiría en la principal cantante del grupo Night en 1979). El siguiente sencillo del álbum, “Fever of Love”, representó para la banda la partida en una dirección hacia un estilo algo más euro pop hard rock.
La capacidad técnica de Sweet se demostró por primera vez cuando escribió canciones hard rock como «Sweet FA» y «Set Me Free». En 1974 y en la cúspide de su fama, Sweet se había cansado del control artístico de Chinn y Chapman ejercido a lo largo de su carrera, por lo tanto, el grupo y Phil Wainman decidieron grabar sin el dúo. La banda también aprovechó la explosión del glam rock, rivalizando con Gary Glitter, T. Rex, Queen, Wizzard y Slade, etapa caracterizada por la ropa extravagante y botas de plataforma. Esta transición, fue la que preparó el camino para el cambio musical que se produjo en enero de 1973, con el hit «Block Buster! Los siguientes dos sencillos del año fueron «Little Willy» y «Wig-Wam Bam», tema que alcanzó el número 4 en la misma lista. Otra razón importante fue que ellos no estaban contentos con la imagen “chiclosa” (pop) que se estaba etiquetando sobre ellos. Además, Chinn y Chapman obstaculizaron la oportunidad de brillar a los miembros de la banda de tener más respetabilidad, trayendo músicos de sesión (al estilo de The Monkees) para tocar en las grabaciones, a pesar de que los integrantes de Sweet eran musicalmente competentes.
Scott fue también nominado para un Ivor Novello Award por la co-composición de esta canción. En efecto, “Love Is Like Oxygen” (enero de 1978) fue su último Top 10 en el Reino Unido, EE. De hecho, el escocés solo intervino en la mitad de las canciones del álbum. La citada canción (y principal) dura casi 7 minutos en su versión de LP y presenta una brillante interpretación de guitarra acústica de Andy Scott, como nunca se había escuchado. En efecto, el tema “Love Is Like Oxygen” se confunde a menudo con una canción de ELO. El primer álbum para el nuevo sello Polydor, Level Headed (para muchos críticos su obra maestra), presentó a Sweet experimentando mediante la combinación de rock y los sonidos clásicos “a-la-clavesin”, un enfoque similar al de la banda británica Electric Light Orchestra (ELO).
Durante una aparición en Santa Monica Civic Auditorium en Santa Mónica, California, el 24 de marzo, Sweet tocó “All Right Now” (clásico de Free) con Ritchie Blackmore, como un homenaje para conmemorar la muerte del guitarrista de dicha banda, Paul Kossoff. Fue el primer álbum totalmente producido y escrito por ellos mismos y fue lanzado en marzo de 1976. En 1975, Sweet volvió a los estudios para volver a organizar y grabar un pop más orientado al estilo de la canción “Fox On The Run”, que apareció originalmente en 1974 en el LP Desolation Boulevard. Un álbum doble, Strung Up fue lanzado en noviembre (salvo en EE. UU.), el cual contiene un disco en vivo (el primero para la banda) grabado en el Reino Unido en diciembre de 1973. El disco coincidió con su gira de Australia y Nueva Zelanda y fue un éxito de ventas. En el cuidado LP «Sweet Fanny Adams» (primero para la banda llamándose solo como Sweet) el grupo apareció con sus características y agudas voces en armonías, lo cual fue una tendencia que continuó en todos los álbumes de Sweet. Fue el sencillo más exitoso del grupo en el Reino Unido, el cual rápidamente alcanzó el número 1 en las listas del país. En febrero de 1972, «Poppa Joe» fue lanzado y alcanzó el Top 10 de las listas del Reino Unido en el número.
Ruptura con RCA y cambio de estilo
Grant incluso saltó de teclados para ser la voz solista, e incluso el bajo cuando fue necesario, en las fechas en que el grupo no tenía cantante (Phil Lanzon, a continuación, Steve Mann, volvió temporalmente en las teclas cuando Grant era el cantante). Después de la muerte de Mick Tucker en 2002, Scott truncó el nombre de la banda a simplemente “The Sweet”, una vez más. Después de la salida de Tucker, Scott cambió el nombre de la banda a 'Sweet Andy Scott's'. A pesar de sus serios problemas de salud, Connolly viajó por el Reino Unido y el circuito europeo de forma regular durante las décadas de 1980 y 1990, respaldado por sus bandas Brian Connolly, New Sweet y Sweet, tocando una mezcla de los viejos éxitos de los 70 y otras versiones. Connolly viajó a principios de 1980 como Connolly Encore o “la banda de Brian Connolly” antes de tomar el nombre de Sweet Brian Connolly (o New Sweet, como fue conocido brevemente) en 1984. El cantante Day terminó casándose con la guía de turismo australiana de la banda y continuó por un corto tiempo con Sweet, acompañándolos en los desplazamientos que iban y venían por Europa hasta que estos resultaron ser demasiado engorrosos para su estilo de vida.
Los primeros años
La siguiente canción fue “Action” (julio de 1975), llegó al Reino Unido a la posición 15 (desde 1975, todos los discos editados por RCA y Polydor publicaron el nombre de la banda simplemente como Sweet). La banda también fue frecuentemente citada por ellos, siendo una de sus principales influencias; era frecuente que Sweet interpretara un popurrí de sus temas en sus conciertos durante muchos años. «Hell Raiser» fue lanzado en mayo y alcanzó la posición 2, el éxito fue repetido por los sencillos betonwin posteriores, «The Ballroom Blitz» (septiembre de 1973) y «Teenage Rampage» (enero de 1974). «Little Willy» alcanzó un sorprendente número 3 en la Billboard Hot 100 de Estados Unidos después de una reedición en 1973, convirtiéndose en el mayor éxito del grupo entre el público estadounidense. En enero de 1971, la banda hizo su debut en la televisión del Reino Unido en un programa llamado Pop «Lift Off», interpretando dicho éxito. Tres sencillos más estilo Bubblegum Pop fueron puestos a la venta, «Lollipop Man» (septiembre de 1969), «All You'll Ever Get from Me» (enero de 1970), y una versión de The Archies «Get on the Line» (junio de 1970), que no fueron éxitos. «The Ballroom Blitz» se incluyó en la banda sonora del taquillero film Wayne's World en 1992 (cover por Tia Carrere), haciendo resurgir la popularidad de la banda. La discográfica Anagram Records resucitó algunos de los éxitos de la banda en el mix «It's..
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